Eurocanción Sinfónica 2026
Un recorrido emocionante por la historia del festival europeo.
Reinterpretado con la elegancia de una gran formación sinfónica y coral.
¿Cuándo?
Jueves, 2 de julio 2026. 19:30
Un concierto para disfrutar solo o en compañía. Dedicado a los mejores éxitos del festival de la canción europeo. Tanto canciones que acabaron siendo premiadas, como obras que perduran en el tiempo por su riqueza musical. Con la Orquesta Metropolitana de Madrid y el Coro Talía.
¿Para quién?
Este concierto ha sido diseñado para todos los públicos:
- Eurofans: Que deseen escuchar sus canciones favoritas como nunca antes.
- Amantes de la música: Que busquen calidad y arreglos orquestales sorprendentes.
- Público general: Personas que quieran disfrutar de una tarde de verano animada, divertida y llena de nostalgia en uno de los recintos más prestigiosos de Europa.
EL CONCIERTO
Eurocanción Sinfónica es la propuesta más original y festiva del Grupo Talía para esta temporada. El concierto ofrece una experiencia sonora envolvente que transforma las canciones más emblemáticas de Eurovisión en piezas sinfónicas únicas.
Gracias a los arreglos exclusivos del compositor Alejandro Vivas, cada tema adquiere una nueva dimensión, combinando la fuerza de la Orquesta Metropolitana de Madrid* con la emoción del Coro Talía en directo. Es una oportunidad única para revivir himnos populares y éxitos premiados bajo la batuta de la directora Silvia Sanz.
PROGRAMA
*Recuerda que las versiones del concierto serán únicamente para coro y orquesta sinfónica.
PRIMERA PARTE
Ne Partez Pas Sans Moi (1988) – Céline Dion
Céline Dion era canadiense, no suiza, y apenas hablaba inglés en ese momento.
Esta victoria catapultó su carrera internacional. Además, esa noche conoció a su futuro esposo y mánager, René Angélil, quien apostó dinero a que ella ganaría.
Making your mind up (1981) – Bucks Fizz
Ganadora con una coreografía innovadora en la época que hizo historia en las puestas en escena de Eurovisión, y en los cambios de vestuario sobre el escenario.
Rumbavisión – Bandido, Canta y sé feliz, Dile que la quiero
Bandido (Azúcar Moreno, 1990): Sufrieron el peor fallo técnico de la historia. La música pregrabada empezó tarde y descompasada. Las hermanas Salazar dejaron el escenario enfadadas, tuvieron que salir de nuevo y, aun así, quedaron quintas.
Canta y sé feliz (Peret, 1974): Peret fue enviado por el régimen de Franco para lavar la imagen internacional de España. Él no quería ir, pero aceptó tras recibir presiones. Llenó el escenario de palmas y rumba catalana.
Dile que la quiero (David Civera, 2001): Consiguió un glorioso 6º puesto, una de las mejores posiciones de España en el siglo XXI, con una coreografía que todo el mundo imitaba en las discotecas.
Grande Amore (2015) – Il Volo
El tema originalmente estaba pensado para el festival de Sanremo para ser cantado por otros artistas como una canción pop tradicional, pero ellos la reescribieron para adaptarla a su estilo lírico.
Euro-Folk Express – Opa, Trenuletul, Jako.
Opa (Giorgos Alkaios, Grecia 2010): En plena crisis económica griega, el mensaje de la canción («¡Opa! Vamos a dejar el pasado atrás») se convirtió en un himno de resistencia y energía.
Trenulețul (Zdob și Zdub & Advahov Brothers, Moldavia 2022): La canción habla del trayecto en tren entre Chisinau (Moldavia) y Bucarest (Rumanía), celebrando la unión cultural de ambos países. Arrasó en el televoto gracias a su locura folclórica.
Jako (Ladaniva, Armenia 2024): Una oda a la libertad de las mujeres para ser ellas mismas. El nombre «Jako» es el apodo de la cantante, Louisine, a quien de pequeña le decían que debía sentarse y comportarse «como una señorita», a lo que ella se negó.
Quédate conmigo (2012) – Pastora Soler
Pastora Soler confesó años después que la delegación española le pidió (medio en broma, medio en serio) que no ganara, porque RTVE no tenía dinero en ese momento de crisis económica para albergar el festival al año siguiente.
Euromadness – Maneskin, Hard Rock Hallelujah, Cha cha cha, Baby Lasagna
Hard Rock Hallelujah (Lordi, Finlandia 2006): Fueron los primeros en romper el molde de Eurovisión usando disfraces de monstruos y heavy metal. Lograron la primera victoria de la historia para Finlandia.
Måneskin (Italia 2021): De tocar en las calles de Roma a ganar Eurovisión y convertirse en superestrellas globales del rock actual. Rompieron la maldición de que Eurovisión no genera estrellas mundiales modernas.
Cha Cha Cha (Käärijä, Finlandia 2023): Aunque quedó 2º (ganó Loreen), fue el campeón moral del público. Su bolero verde de plástico inflable y su mezcla de techno-metal y pop son ya legendarios.
Baby Lasagna (Croacia 2024): Un proyecto que nació en la habitación de Marko Purišić. Entró a la preselección croata solo porque otro concursante se retiró, y terminó ganando el televoto de Eurovisión 2024, quedando en 2º lugar general.
SEGUNDA PARTE
La la la (1968) – Massiel
Originalmente la iba a cantar Joan Manuel Serrat, pero él exigió cantarla en catalán. El régimen franquista lo prohibió y, a solo 9 días del festival, llamaron a Massiel, que estaba de gira en México. Voló a Madrid, se aprendió la canción en el avión, compró un vestido de Courrèges de última hora y… ¡ganó el festival venciendo al mismísimo Cliff Richard!
Solo (2023) – Blanka
Su preselección en Polonia estuvo envuelta en acusaciones de fraude y favoritismo. Internet se inundó de memes con la palabra «Bejba» (por cómo pronuncia «Baby» al inicio de la canción). Blanka se lo tomó con tanto humor que en la alfombra turquesa de Eurovisión llevó un vestido que ponía «BEJBA» gigante en la cola.
Rise Like A Phoenix (2014) – Conchita Wurst
Creado por el artista Thomas Neuwirth, el personaje de Conchita Wurst generó muchísima polémica antes del festival en varios países de Europa del Este. Al final, la fuerza de la canción y su voz impecable callaron las críticas, convirtiéndose en uno de los momentos más icónicos de tolerancia y diversidad del festival.
Fairytale (2009) – Alexander Rybak
Rybak pulverizó todos los récords de la historia del festival hasta ese momento con el sistema de votación antiguo, obteniendo 387 puntos. La canción estaba inspirada en una criatura del folclore noruego (un Huldra) y en su propia exnovia.
Mon Amour (2024) – Slimane
El momento cumbre de su actuación fue cuando se alejó dos metros del micrófono y cantó una parte de la canción a capela, llenando todo el estadio con su voz desnuda. Fue una de las apuestas técnicas de realización más arriesgadas y aplaudidas del año.
Heroes (2015) – Måns Zelmerlöw
Aunque ganó, el récord de puntos de ese año no fue para él. El verdadero hito de Heroes fue su tecnología. Fue la primera vez que un artista interactuaba de forma tan milimétrica con un «monigote» y pantallas de interacción visual animadas en directo.
Soul of the Steppe – Stefania, Wild Dances, Lasha Tumbai
Wild Dances (Ruslana, Ucrania 2004): Inspirada en las tradiciones de los montes Cárpatos. Los ensayos fueron tan enérgicos que el grupo de baile rompió por accidente el escenario de cristal oficial del festival.
Dancing Lasha Tumbai (Verka Serduchka, Ucrania 2007): Una de las mayores locuras del festival. Vestida de plata con una estrella en la cabeza. Hubo polémica porque fonéticamente «Lasha Tumbai» sonaba muy parecido a «Russia Goodbye» (Adiós Rusia), algo que Verka siempre negó.
Stefania (Kalush Orchestra, Ucrania 2022): Escrita originalmente como un homenaje a la madre del vocalista, tras la invasión rusa de 2022 se convirtió en un himno de resistencia para todo el pueblo ucraniano. Ganaron el festival con un apoyo histórico del televoto europeo.
CONOCE A LOS INTÉRPRETES
Orquesta Metropolitana de Madrid
Es la principal orquesta del Grupo Talía con una temporada anual en el Auditorio Nacional de Madrid. Destaca por su versatilidad y propuestas innovadoras, abarcando desde repertorio sinfónico hasta cine, musicales y conciertos pedagógicos.
Coro Talía
Fundado en 1996, el Coro Talía es la formación más veterana del Grupo Talía y cuenta con más de 100 voces. Con un repertorio que abarca desde obras sinfónico-corales hasta zarzuela, ha actuado en giras internacionales y colaborado con prestigiosas orquestas.